2011年2月，续写星期由中国台湾果陀剧场根据美国作家米奇·阿尔博姆自传式长篇纪实小说《相约星期二》改编的年舞舞台剧《最后14堂星期二的课》，在台北市社教馆城市舞台首演。台传自此之后，奇最这部由知名导演杨世彭执导，后堂表演艺术家金士杰与全方位艺人卜学亮领衔演出的即将剧院庆余年2舞台作品，开启了长达近14年的再登巡演旅程，在华语地区的保利舞台上累计演出超过300场，向超过五十万名观众深情讲述了莫利教授与学生米奇之间关于生死的续写星期深刻对话，传递了对生命意义的年舞深刻探索。

今年，台传这个合作了十四年的奇最舞台黄金组合正式宣布启动“暂别舞台最终巡回”，从2024年9月开始，后堂至2025年3月间，即将剧院他们在成都、再登北京、台北、上海、台中与高雄等地，带来“最后一堂课”的百度网盘告别演出。10月24日至27日，《最后14堂星期二的课》将再次登上北京保利剧院的舞台，与观众共同见证这部经典剧目的终章时刻。在北京站演出即将上演之际，回顾《最后14堂星期二的课》十四年来诸多令人难忘的瞬间。

北京站演出海报。

演绎生命终极课题，开启舞台上的心灵之旅

在金士杰的艺术生涯中，《最后14堂星期二的课》中的主角莫利教授，可以算得上是其饰演时间最长的舞台角色。这部剧讲述了一个年轻记者与他的老教授莫利重逢，并在莫利生命最后几个月里的每周二进行深刻对话的故事。金士杰通过精湛演技和对角色的深刻理解，使得“莫利教授”成为他舞台表演中的一个标志性形象，也感动了无数观众。

从最初金士杰认为，舞台不需要进行说教或演绎心灵鸡汤式的表演，直到他发现剧本改编得非常出色，成功地捕捉了原著角色幽默与豁达的爱奇艺性格特点，才决定这些特质以极其生动和自然的方式呈现在舞台上。金士杰认为，“即使是基于现实题材的作品，也能通过精妙的改编和舞台表现，达到与文字同样深刻的艺术效果。”最终，金士杰接受了这个角色，并将其演绎成为他职业生涯中的一个经典形象。

金士杰饰演莫利教授。

作为金士杰的搭档，卜学亮在多年前接受采访时，曾回忆自己在接到《最后14堂星期二的课》剧本时的情景，作为一名在综艺界有着丰富经验的艺人，他坦言十四年前的这段经历是自己职业生涯中面临的一次巨大的挑战。卜学亮认为，自己已经习惯于通过夸张的表演和肢体动作来逗笑观众。然而，这部话剧的要求与他以往的经验大相径庭，需要的是深刻的情感表达和大量的台词记忆，尤其是在剧末的生离死别场景中，情感的深度和真实性是表演的关键。

对于卜学亮来说，这种严肃的正剧表演是一个全新的领域，他在面对话剧演出时没有重来的机会，这种压力让他一度考虑放弃。“话剧舞台的即时性和现场性要求演员在每一场演出中都保持最佳状态，不能像电视剧或综艺节目那样通过多次拍摄和剪辑来达到理想的效果。”这种挑战不仅考验了卜学亮的演技，也考验了他的勇气和决心。最终，卜学亮克服了自己的疑虑和不安，接受了这个角色，并且在舞台上展现出了他作为演员的深度和多样性。他的表演赢得了观众和专家的认可，也由此证明了自己不仅能够逗笑观众，也能够触动人心。

《最后14堂星期二的课》不仅考验了卜学亮的演技，也考验了他的勇气和决心。

简约舞台之上，金士杰与莫利教授的灵魂共鸣

与许多追求视觉冲击力和技术展示的舞台作品相比，《最后14堂星期二的课》的舞台设计非常简洁，这种设计理念体现了主创团队对于“少即是多”的美学追求。舞台上仅有的道具——一张桌子、两把椅子和一架钢琴，没有复杂的声光电特效，这种极简主义的布景让观众的注意力完全集中在演员的表演上，从而更加深入地体验剧中的情感和故事。

在这样的舞台环境下，金士杰和卜学亮的表演成为了观众关注的焦点。金士杰扮演的莫利教授是一位身患“肌肉萎缩性脊髓侧索硬化症”（ALS）的重症患者，生命即将走到尽头。而卜学亮则扮演了莫利教授曾经的学生米奇，一个在人生道路上迷失了理想的人。剧中，莫利教授与米奇约定在每个星期二进行对话，这些对话涵盖了人生各个方面的话题，包括爱情、工作、家庭、宽恕、衰老和死亡。

通过这些对话，莫利教授分享了他对生命的深刻理解和对死亡的超然态度，而米奇则在过程中重新找到了人生的方向和意义。整个剧情发展自然，接近真实生活，没有过多的戏剧化转折，使得观众能够更加贴近角色的内心世界，感受到剧中的情感力量。这种简洁而直接的舞台表现，使得《最后14堂星期二的课》成为了一部深入人心的话剧作品。

简洁而直接的舞台表现，使得《最后14堂星期二的课》成为了一部深入人心的话剧作品。

作为一名深受观众喜爱的表演艺术家，金士杰最初曾将《最后14堂星期二的课》视为一部小戏，未曾预料到它会如此深受欢迎。如今他在剧中的表演已经超过300场，且热度不减，这部剧与他之间建立了一种长久的关系，对此他表示深深地感激。在剧中，莫利教授对物质主义的不妥协和远离，与金士杰本人的人生理念不谋而合。在剧中，即使是在生命的最后时刻，莫利教授依然坚持让他的学生米奇带着问题清单来见他，这种教育方式和对问题的开放态度深深吸引了金士杰。金士杰通过莫利教授这个角色，传达了对提问、接受问题和发现问题的重视，这些都是他个人非常认同和推崇的教育理念。这种理念不仅体现在他的表演中，也反映在他对生活和艺术的态度上。

与北京的不解情缘，超额完成的“十年之约”

2013年，《最后14堂星期二的课》在北京海淀剧院两次成功上演，同时也在北京大学百年讲堂进行了演出。这部剧以其深刻的主题和精湛的表演，受到了北京观众的热烈欢迎和高度评价。而从2014年9月，《最后14堂星期二的课》初登北京保利剧院的舞台之后，十年间这部作品在北京保利剧院演出八轮之多，这样的演出频率和持续时间也充分体现了这部舞台剧在观众中的受欢迎程度和其在话剧市场的持久吸引力。

值得一提的是，2014年，在《最后14堂星期二的课》初登北京保利剧院舞台的前夕，正值“冰桶挑战”捐助“渐冻人”（肌萎缩性脊髓侧索硬化症病人）的慈善活动，因而引起了许多公众人士的关注。金士杰在央视《开讲啦》节目中接受点名，成功完成了冰桶挑战。在此之后，金士杰点名了卜学亮、张小燕、撒贝宁三人接棒，并呼吁社会上更多的人关注并帮助“渐冻人”群体。金士杰之所以参与冰桶挑战，不仅是为了完成挑战，更是源于他对“渐冻人”这个群体的深刻了解和关心。通过出演话剧《最后14堂星期二的课》中的“渐冻人”莫利教授，金士杰对“渐冻人”的生活有了更深刻的感触。

通过出演话剧《最后14堂星期二的课》中的“渐冻人”莫利教授，金士杰对“渐冻人”的生活有了更深刻的感触。

从14年前开始合作《最后14堂星期二的课》，金士杰和卜学亮或许谁都未曾预料到这段合作关系会持续如此之久。在这段时间里，金士杰的生活也发生了变化，从单身到成为父亲，见证了孩子的成长。当演出达到一百场时，他们与工作人员一起许下愿望，希望这部作品有一天能够达到500场的演出量，当时这可能更像是一个玩笑或梦想，但不知不觉中，如今演出已经超过了三百多场。

卜学亮曾偷偷询问过金士杰，希望合作持续多久，金士杰坚定地回答“先演十年吧！看看能不能演到三百场。”或许从这段话中可以看出，他们共同的担忧是随着时间的推移是否会逐渐远离角色，但他们约定，只要能够继续保持对角色的熟练掌握和从容演绎，就会继续合作下去。如今，至少演到三百场的目标他们早已达成，这不仅是他们彼此创造出的舞台成就，也是他们共同经历的一段非常难忘的回忆。这段旅程对于金士杰与卜学亮来说，无疑是一段宝贵的人生经历和艺术探索。

记者 刘臻

编辑 徐美琳

校对 杨利